染付展示室は、年４回の企画展を開催し、瀬戸染付の名品を中心に紹介
　　 　しています。

　　今回、大きな規模の施設の展覧会では取り上げられにくい、小さな作品を集め
　　　小さいながらも繊細な造形や絵付が施された作品を紹介しました。

見て使って愛でられてきたやきもの。今回は、飾壺や磁板等の鑑賞を主な目的
　　につくられた作品と、食器等の使うことを目的につくられた作品を展示し、瀬戸
　　染付が両面にあわせ持つ魅力を紹介しました。

　文様が最も鑑賞しやすい「皿」を展示しました。瀬戸染付の特徴のひとつである
　　写実的な絵付で描かれた草花や山水、人物図等、文様の豊かさをご覧いただき
　　ました。

瀬戸は、染付の顔料となる呉須（ごす）が産出したことから、連綿と染付がつくり続けられてきました。時代ごとにさまざまな試みがなされており、染付に加えて上絵や七宝、蒔絵等が施された作品も残されています。
　本展では、染付の青に加えて華やかな色をまとった作品の数々を紹介しました。

瀬戸では、江戸時代後期に染付磁器がつくられるようになり、多くの名工を生み出してきました。たとえば、江戸時代には尾張藩の御用品を制作した名工、また明治時代には、国内外で開催された博覧会に出品し高い評価を得た名工などがいます。
　本展では、こうした名工の作品を一堂に展示し、瀬戸染付の魅力を紹介しました。

瀬戸市制施行80周年を記念し開催しました。瀬戸は古くからやきものの街として発展してきました。今回の企画展では、明治時代を中心に制作された、小さいながらも優れた瀬戸染付約２５点紹介しました。展示作品のほとんどが個人コレクターよりお借りするもので、展覧会初出品作でした。

瀬戸市美術館で開催される「小森忍―日本陶芸の幕開け―」にあわせ、明治時代後期から昭和時代中期にかけてつくられた瀬戸染付を展示しました。
　瀬戸では明治時代以降多くの染付窯屋が操業しています。近代まで操業した伊藤四郎左衛門による「千峰園」と伊藤伊平による「古陶園竹鳳窯」の作品を中心に紹介しました。

明治時代の瀬戸では分業によるやきもの生産が一般的に行われており、一人前の職人になるには「ロクロ十年、絵描き七年」といわれる修練が必要とされました。

染付磁器を生産した工場では、染付の重要な工程である「絵付（えつけ）」を行う職人の日当は高く、腕のよい絵付師はいくつかの工場を渡り歩きながら、その熟練した技で身近な草花を写実的に描いています。

本展では、植物の特徴をとらえ、生き生きとした線で春に咲く草花が描かれた瀬戸染付を紹介しました。

明治時代に入ると、政府が勧める殖産興業政策のもと外貨獲得のために盛んに日本の工芸品が輸出されていくようになります。瀬戸のやきものもその一つとして盛んに輸出され、欧米諸国の食文化にあわせて、カップ＆ソーサーがつくられていきます。
　　本展では、輸出向きに制作されたと考えられる瀬戸染付のカップやソーサーを中心に展示するとともに、日本人になじみの深い湯呑等の喫茶道具も展示しました。

明治時代になると瀬戸染付は、海外で盛んに開催された万国博覧会に出品され、輸出されていきます。以降瀬戸では、培ってきた技術を生かしながら、当時の日本では馴染みの薄かったカップ＆ソーサーなど、西洋の食卓で用いられる食器を制作しています。

　煎茶や紅茶は、茶葉に熱い湯を注ぎ、その色、香り、味を楽しみます。そのため淹れた茶の色がわかりやすい、磁器が一般的に用いられるようになりました。
　今回の展示では、江戸時代末期から昭和時代初期にかけての瀬戸でつくられた、茶を楽しむための染付の器を展示しました。

　
　伊藤四郎左衛門は、明治時代から昭和初期まで、瀬戸の南新谷地区において操業した窯屋です。「千峰園」と号し、主に染付の食器類を生産しました。
　今回の展示では、平成６年と平成10年に伊藤四郎左衛門のご親族から寄贈いただいた資料を中心とした作品を展示しました。鋳込みによる成形や転写による絵付にはない、手づくり手描きによる瀬戸染付の食器類の質の高さと、その意匠の多様性を紹介しました。

　瀬戸染付に描かれている唐草文は、器面全体に描かれて主題として用いられたり、口縁部や高台部に描かれて、主題を引き立たせる役割として用いられたりとさまざまな場面で用いられています。今回は前者にあたる、唐草文自体が主題として用いられた作品を中心に、約２０点の作品を展示しました。
　この企画展は２００２年に開催した「器の文様〜身近な生きもの〜」に続く、文様シリ―ズの第二弾として開催しました。

　瀬戸市は、街の中央を流れる瀬戸川を中心に発展したやきものの街です。周囲の山から瀬戸川へと下る斜面が、登り窯に適していたため、明治時代には、瀬戸川の北側にあたる北新谷地区と、南側にあたる南新谷地区に、数多くの窯屋が工場を構えていました。
　今回の展示では、平成13年４月〜６月に開催した「郷・洞・一里塚の窯屋」に続いて、明治時代の瀬戸の窯屋を紹介する企画展の第二弾として、この北新谷地区と南新谷地区の窯屋を紹介しました。

　瀬戸の磁器生産の中心は、主に呉須とよばれる青色の顔料で絵付を施した「染付」とよばれるものでした。有田の染付が中国の染付（青花）を模したり、ひいな形などの染織見本帖から題材を取り上げたりするのに対し、瀬戸では主に身近な植物を題材に取り上げ、細密で写実的な絵付を施しました。
　今回の展示では、瀬戸染付に描かれた植物にスポットを当て、花々を描いた絵付師たちの技はもとより、器というキャンバスで表現された自然描写の世界をご覧頂きました。

　伊藤伊平家は、初代伊平が幕末の頃、経塚山北斜面に登り窯を築き「古陶園」銘で尾張徳川藩の製品をつくったことに始まります。当代伊平氏が五代目にあたります
　瀬戸市マルチメディア伝承工芸館―瀬戸染付研修所―の交流館は、伊藤伊平家のモロ（工場）を復元したもので、最盛期には１５名程の職人が働いていました。
　そこでつくられた製品は食器等の染付磁器が中心で、当館にある古窯で昭和２２年から３９年まで実際に焼成されていました。
　今回の展示では、初代から五代までの染付磁器作品 ６１点を展示しました。また併せてその絵付のもととなった下絵図を展示しました。